Nacha Guevara: del exilio y la censura a una vida dedicada a la creación y la rebeldía

La inauguración de la muestra “ESTOY AQUÍ – Nacha Guevara: Una Diva Rebelde” en Mar del Plata no solo permitió recorrer más de seis décadas de trayectoria artística. También abrió la puerta a recuerdos íntimos, reflexiones sobre la creatividad y uno de los capítulos más duros de su vida: el exilio forzado durante los años setenta.

Nacha nació en Mar del Plata en 1940 con el nombre de Clotilde Acosta aunque de niña adoptó su nombre desde pequeña: Nacha un apodo que le otorgó su madre. Guevara lo incorporó posteriormente para homenajear a su padrastro y un guiño a Ernesto “Che” Guevara. Uno de los momentos más emotivos llegó cuando la artista se detuvo frente a una fotografía de su infancia tomada en la Rambla marplatense. Lejos de ser una imagen más dentro de la exposición, Nacha reveló que guarda una historia muy especial. “Es una foto muy linda porque se me ve muy feliz”, recordó. Y contó que fue capturada por uno de esos fotógrafos que recorrían la costa tomando retratos a los turistas. 

“Me acuerdo haber pasado por la Rambla y ver que el fotógrafo tenía un negocio con las fotos. Había ampliado la mía y la había puesto en exhibición porque le gustó”, relató. Aquella escena quedó grabada para siempre en su memoria. “Esa fue la primera vez que vi mi foto. Fue la primera vez que tuve mi imagen afuera”, expresó. Incluso reconoció que ese hecho, aparentemente simple, pudo haber dejado una huella profunda en la artista que se construiría años después. “Por algo me quedó tan grabado. Algo seguramente generó en mi”, reflexionó.

La muestra también dialoga con los momentos más difíciles de su historia personal. En ese sentido, Guevara volvió a recordar las amenazas que recibió por parte de la Triple A en 1974 y que terminaron empujándola al exilio. Según contó, le exigieron dejar de interpretar dos canciones emblemáticas de su repertorio: “Yo te nombro libertad” y “¿De qué se ríe, señor ministro?”. “Cuando me dijeron que si quería quedarme tenía que dejar de cantar esas dos canciones, en ese mismo instante decidí que me iría. No iba a negociar”, afirmó. La decisión fue inmediata y definitiva. Para ella, aceptar la censura hubiera significado renunciar a principios que consideraba innegociables.

Durante una entrevista reciente también había explicado esa postura con una frase que sintetiza buena parte de su trayectoria: “Tomé una decisión de la que nunca me arrepentí”. Aquella elección la llevó a vivir en Perú, México, Brasil y España durante una década, un período que describió como doloroso pero profundamente transformador. “Perdés el trabajo, la familia, la casa y una parte de tu identidad. Hay que reconstruirse de nuevo”, sostuvo.

Esa experiencia aparece reflejada en distintos espacios de la exposición de cada etapa de su carrera. La propia artista confesó que reencontrarse con ese recorrido fue impactante. “No acostumbro a mirar lo que hago. Verlo todo junto es abrumador. Con razón me levanto cansada algunas veces a la mañana, porque son muchas cosas las que se han hecho”, comentó entre risas.

Otro de los ejes centrales de la muestra y de la masterclass que brindó en Mar del Plata fue la creatividad. Para Guevara, el arte y la creación están profundamente ligados a la libertad. “Ser creativos siempre es un acto de rebeldía”, aseguró. Y aclaró que no se refiere únicamente a las grandes obras artísticas. “La creatividad cotidiana, la creatividad para vivir, eso siempre es un acto de rebeldía”, explicó. En esa misma línea, destacó que la creatividad fue una herramienta fundamental durante los años de exilio y una fuerza que la acompañó a lo largo de toda su vida. “La energía existe. La cuestión es cómo nos conectamos con ella y cómo la dejamos actuar en lugar de bloquearla”, señaló.

Por último, invitó a los marplatenses a recorrer una exposición que, según destacó, va mucho más allá de la biografía de una artista. “No es solo una muestra que cuenta la historia de una actriz o una cantante. Está trabajada de tal manera que cuenta lo que fue pasando en distintas épocas y está muy asociada a la historia de nuestro país”, concluyó. Una historia donde la rebeldía, la libertad y la creatividad aparecen como hilos conductores desde aquella niña fotografiada en la Rambla hasta la figura artística que marcó generaciones.

La exposición, que puede visitarse en el Espacio Comunidad y Energía de EDEA, reúne fotografías inéditas, vestuario original, documentos históricos, registros audiovisuales y material periodístico que reconstruyen más de seis décadas de trayectoria en Mendoza 2800, de 14 a 20 hs de miércoles a domingo hasta el domingo 07 de junio.